彩铅手绘王者-彩铅画临摹王者荣耀

1.画彩铅一年，我的付出开始有了回报

2.卡通插画线稿-怎么把动漫人物线稿画好

3.英雄彩铅怎么样

4.1动漫人物用彩铅画,黑色怎么画?怎么铺上去,试了好多次都很难看?有办法吗?是一层一层上吗?还要加什么颜色?

画彩铅一年，我的付出开始有了回报

我从2017年5月重拾画笔绘彩铅，到现在一年零三个月的时间里，进步还是有目共睹的。毕竟一开始画这样——

而现在画这样——

关于画彩铅的始末以及早期作品回顾，我已经写在 与彩铅亲密接触的两个月 ， 画彩铅半年后 这两篇文章中了，这篇主要来回顾一下我近半年来的彩铅花卉作品，以及开始用画画赚点小钱的心路历程。

开始画彩铅时，我漫无目的，一会儿画花卉，一会儿画美食，一会儿画建筑，像无头苍蝇找不到方向。但我画画并不是为了，而是有着明确的目的：想卖画，出属于自己的文创产品，总之想用画画赚钱。但我深知自己能力有限，又不属于特别努力的类型，这就需要寻找到适合自己的方法。

当务之急当然是 找到适合自己的绘画题材 ，美食、花卉、人物，画法各有千秋， 选一个领域深耕细作是最好的 。

几经比较后，我决定主攻花卉。17年9月，我找到学美术的好友当师傅，在她的教导下画了几张还过得去的花卉图。

以上这些画用的都是我刚从捷克买回来的酷喜铅，颜色比红辉鲜艳多了。尝到甜头的我便得陇望蜀，开启了惨烈的剁手模式！2017年的双十一，我买了一套36色的绿辉，很是心疼，但第一次下笔就激动不已。

这手感，这颜色，比之前那些庸脂俗粉不知高出几个档次！

年底的时候，我打算认真画一幅，千挑万选挑中了“鲁冰花”。鲁冰花是著名观赏花卉，颜色艳丽，花形复杂，我利用工作室装修的间隙画画停停，整整画了一个月才完工。

主体部分仅用了一支紫色，就把轻重浓淡都表现出来了。绿辉的笔芯硬，画暗部极其到位，以前那种叠好几层也不出效果的烦恼一洗而空。我深深地为它沦陷了。

由俭入奢易，由奢入俭难。用惯了绿辉，再用其他便宜彩铅，我好像已经不会画画了。

新年伊始，我画了一朵山茶。想着将来出本子什么的，印在页脚上也是极好的。

这时我发现绿辉的36色里没有粉色，只有粉红，便去找了48和60色，也不能确定是否有粉，要知道这个颜色可是画花卉的必备色啊。

当时不知怎么头脑一热，竟然买了一套120色的绿辉！事后只得安慰自己道“工欲善其事，必先利其器”，“将来会把这笔钱赚回来的”。

既然木已成舟，为了扔掉的这些钱，无论如何我也要画下去。于是我又打算挑战更为复杂的风信子。师傅本来买了一瓶风信子让我写生的，结果它长成紫菜头那般样子，没几天就挂了，我只好去网上找了张图。

起型画了三个多小时，实在是没耐心了，顶端部分有点胡说八道了。

到底还是舍不得用绿辉，先酷喜乐上了一层底色，画到这一步觉得这画要凉。

结果用绿辉整个上完色之后变成了这样！

再P一下还是蛮有感觉吧？

虽然仔细看型还是粗糙，但凭借着绿辉浓丽的颜色力挽狂澜！这幅画的原稿后来在市集上卖了出去，电子版也被人买走了，可以说是我的第一桶金。

所以说工欲善其事，必先利其器，这话一点不！

下面这幅朱顶红是在师傅的建议下画的，也是她认为我画得最好的一张。朱顶红花色鲜艳，形态优美，十分上相，又不像风信子，鲁冰花那么复杂，耗时少，效果佳，是彩铅花卉的好选择。

这幅画正面的花是用绿辉，而后面两花是用红辉画的，色号一样，力度也一样，红辉却自带虚化效果，真是神奇！

可惜的是这张画的原稿是画在一个破素描本上，又被我蹭脏了，还涂了修改液，惨不忍睹无法出售。

PS版，成为了我第二张卖出去的作品。从此我意识到我的原稿都得卖出去，不然在我手里就毁了……

春节时，我打算画梅花。这张梅花图我分别用白纸，牛皮纸，黑纸画了三版，美其名曰“梅花三弄”，但没有一个好看的。师傅说这张画就不适合画彩铅，我起初不信，画了三遍之后终于信了。 彩铅适合画线条优美，颜色艳丽的大花 ，像梅樱桃李这样的小花画出来效果自然不好。

那之后，我学会了筛选作画对象。

比如这朵仙人掌花我一眼就看上了，认定它画出来肯定养眼，事实证明也确实如此。

可是花画完了，下面的仙人掌球可让我发了愁，明暗变化比花还要复杂。尤其是白色的刺不知怎么画才好，开始打算留白，发现太麻烦了，又用白笔描，但是白笔遮盖力度又不够，描了好几遍又不好看了。好不容易画完，却发现用的绿色太亮了，看起来像个塑料球似的，又急忙用深绿色去盖。被这个破球折腾了十几个小时……

由此我发现 画画还是要靠自己去摸索 ，不管看多少教程，听别人说多少道理，都要自己去画过了才知道怎样画才又快又好，才适合自己。

中间为了缓解画仙人掌球的压力，我还迅速涂鸦了一幅水彩银杏叶图。用的纸不好，看起来跟尿炕似的，我便把它挂到了工作室厕所的马桶上。

五月，我临摹了一张鸢尾。有些花看起来复杂，但画起来很容易，鸢尾就是一例。因为它的花形比较随意，不是很规矩端正的类型，所以起型相对简单，多一点少一点都不会影响效果。

而且鸢尾的颜色也是花卉中最出彩的蓝紫色（参见风信子）画出来很漂亮。

这幅画我不是照着照片画的，而是临摹一位国外画师的作品，这让我有了很多新的体会。原来我以为画画就是要像，跟实物一模一样最好了，所以就拼命地去模仿照片。但临摹过这幅画后我意识到自己错了，它无论构图还是颜色都不是花卉天然的样子，但看起来却比天然的要美。我意识到了作者有意识地进行“创作”的重要性。

但创作也不是天马行空的幻想，必须建立在对实物细致的观察和把握的基础上，于是师傅先让我给工作室里的绿萝写生。

后来我们又打算去公园写生虞美人，但画了一会儿太晒了，只得转战咖啡馆。咖啡馆的花瓶里只有一种能画的花，一种不知名的小红菊。我便以它为，创作了下面这张画。

这张画也是画了十几个小时，但是效果也不理想。因为花本身太小，颜色也不鲜艳的缘故吧。但这张画并非完全写生，有许多自己创作的成分，包括花的位置，花瓶等，从这个角度来说也算值得肯定吧。

说到上相，向日葵无疑是上佳之选。金灿灿的花瓣无人不爱，但中间的花盘和花籽可真是让人崩溃，画得我密集恐惧症都要犯了。

这张又画了两版，因为第一版……被我洒上了咖啡……

这次我尝试了画背景，真可谓费力不讨好。用彩铅画出来的天空，田野不仅极其费时，而且笔触粗糙，远不如水彩细腻。又是一次失败的尝试吧。

也是在这时，突然有人说要买我画的电子版，我想也没想，一口气给了他五张画的扫描版，每张收了25块钱。连买主都说：“我觉得你要的是有点少了。”师傅鄙视地说：“你也不想想你画了多少个小时，你的时间就值这么点钱？”但我毫不以为然，还沾沾自喜了半天。

我这个人本就自卑，又长年做着自己不喜欢的工作，写没人看的文章，付出得不到回报，久而久之就越来越自卑了。有人愿意为我的画出钱，我已经心满意足了。

画了一年彩铅，我终于可以用它赚钱了。

六月，我挑了十张比较好看的画印成了明信片，拿到文创市集去卖。第一次用PS，有点用力过猛，颜色太艳了。

我还想着除了明信片还能做些什么：书签？小卡片？小本子？师傅说：你可以直接卖画啊。

卖画？我的画有人会买么？

我忐忑地把画装到画框里，跟明信片一起拿到了市集上。最后卖掉了三张画，两套明信片。虽然大多是朋友照顾，但也让我看到了希望。

我就是一个爱画画的普通人，没有太多自信。所以我耐不住寂寞，受不了别人的无视，也无法骗自己画画只是开心就好。我焦虑地要把技能变现，不过是想证明自己的付出是有回报的，有价值的。为此我还将继续努力下去！

最后奉上夏天创作的书签系列。我的彩铅之路，未完待续～

卡通插画线稿-怎么把动漫人物线稿画好

Q版卡通人物临摹线稿可爱的少女

今晚画的Q版卡通人物临摹线稿:可爱的少女。真是很久没临摹了,除了昨晚的水彩猫猫。画得形态不准,线稿改了好几版,后面几张图是旧版;最后铅笔稿细节没画完就直接勾线了,还好没什么大问题。

用16开水彩纸画的,没自己动手画过Q版人物,真的是好大的头和眼睛后来把手机放大了才画得像一点了,自己缩放有点变形。估计纸都被擦毛了,希望不要影响上色。

水彩临摹上色图在下一篇,已发。线稿画完当天没时间了。

没什么绘画基础,以后继续加油。

临摹的原图和线稿是某公众号里的,非常感谢。非广告,非推广。最后两张图是参考原图,仅供个人学习参考,。

顺说个人感觉原图的腿脚姿态有点别扭,我自行改了。

据说这幅连线稿带上色约需1_2小时,但是我画个线稿就画了几个小时。不过人物很可爱,比较喜欢,就难得动一次手。

以前一幅画用水彩上色大概要5小时以上,这个看情况吧,画有点大,而且很多渐变色和质感处理,不能单纯平涂。希望明天能画完,希望效果对得起我临摹的线稿。

很想换个发色和衣服颜色,虽然原色彩也很喜欢。

可惜就这一张线稿,我也懒得摹写和画不同颜色两遍。

还有点想改成带巫师帽拿魔杖的小魔女,以后再画吧。

手机拍照,有点吃色和偏暗。有轻微调整修图,有裁剪边框。

以前临摹和涂色了一些其他水彩和彩铅画。想要画的内容很多,希望有机会尝试吧。

下一篇是水彩完成图,已发。

祝大家夏至愉快!谢谢观赏!

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1.如何才能画好动漫人物

很高兴回答你的问题,首先要告诉你的是,想画好一个人必须了解的骨架结构,也就是说你要看技法基础篇书籍,比如你的画中,头左低右高,肩膀画成男人的了,右手太小,你的手应该能遮住你半边脸吧?左手臂画错了(你的手臂是向后的,肩膀是向前的,仔细看看,是不是?)告诉你正确的画法吧:1首先要轻轻的画,用简笔画法画大致骨架;2在简单的骨架上画出人物裸图,不用太认真,随便画画;3添上衣物;4描出需要的线条,再用描线笔或细的中性笔描线。

这时对你来说可以结束了,若要让线稿更漂亮,就要添加阴影和加入网点纸。也可以用扫描仪扫描到电脑进行操作,不过那是家的事情了,你还是以学习为主,祝你画的越来越好。

2.请问动漫人物的基本构图、线稿怎么画

鼻子和嘴巴动画里鼻子和嘴巴的造型都十分可爱,不用通过练习各种不同风格来一步一步学习,下面的这些例子会让你受益非浅。

此处所示为基本动画风格的鼻子和嘴巴。它由三基本的简单形状所组成:一片楔形的鼻子,一条细长的线作为嘴,还有定义下唇的一条较短的线.(不过这条较短的下唇线也并非一定要画出来)在如图的正视图中,你可以先用笔轻轻画出一些线条来确定鼻子和嘴的位置。

鼻子和嘴的尺寸和形状可根据不同的人物而调整,但必须保证它们在一条直线上,为助于定位,你可以画一条如图所示的垂直线。上图二是一张侧面的脸,但是口、鼻仍排列在一条曲线上,表现其处于脸的中心位置。

画侧面的鼻子和嘴比画正面或3/4侧面要困难些(其实写实画法正面要难啊)。主要因为嘴唇不太好确定,不能象上面那样用简单的直线就能搞定,必须自己老老实实地画。

前辈教导我们:排除万难,争取胜利!如果画得好,效果会相当不错。首要考虑的是鼻子、嘴唇及下巴构成的曲线。

上唇要向内弯曲,而下唇(在侧面像中要稍微靠后些)是向外的曲线。这只有多练习才行,不然--可能会把人物的脸画得很怪异或者成了瘪嘴巴。

脸的下部由一些反差很大曲线所组成。注意这两幅的画法,鼻子的曲线对着脸部,然后在上唇上面往右边微微弯回来。

上唇向内弯,而下唇的曲线则向外。下巴不是一条单纯的直线,它是一条圆滑向外的曲线。

在此例举一些不同风格的嘴和鼻子。有些可以用于不同性别的角色,也懒得再分类了^_^。

注意有些风格的嘴巴只是一条细的直线,而其他一些风格里,嘴唇画得更好些。动画中嘴一般不太大,除非角色正在大喊大叫,因此相对要画得小些。

鼻子的画法各异:有些画成楔形,有些具有阴影,而有的画得很细致,你甚至可以看得见鼻孔(如果再细节一些^_^)。女性人物的鼻子趋于小巧,着墨较少,而男性的鼻子一般久长,棱角分明。

这里例出了更多侧面的鼻子和嘴的造型。即使比例和表情有所改变,但仍都遵循上述基本形状的要求。

当画这种角度的脸孔时,注意不要把鼻子画得太尖,脸画得太平整。面部曲线应确定恰当,否则画的这张脸看起来就不自然了。

多视角头部造型本篇将讲述动画造型中不同角度脸部的基本画法。虽然这里只以标准动画女性脸作范例,但只要调整其比例,你就能随心所欲地画出各种人物了。

正视图首先画一个大的圆形,将其水平三等分,再用一条垂直线把它对半分开。水平线的间距不一定要十分准确,其比例取决于你所想画的人物面部造型。

不必太过苛求啦。下一步,在圆形正下方作个小标记(一条短线,不一个点)。

在本图中,从圆形到标记的距离与圆形第三等分的长度相同。标记位置即人物的下巴,因此画成一条短线比一个点的效果会好些,不然下巴就变得太尖了。

下巴标记位置的高低是调整脸的形状及脸部外观的一种方法。接着,画两条对角线,必须是圆周的切线(tangent中学数学呀),并与下巴标记的边缘交叉。

然后,要让脸部丰满起来,它不可能那么瘦吧。在脸的两边画出两个圆角的三角形。

调整三角形的厚度及颧骨(就是三角形弯角的地方)的高度则可改变脸的形状及外观,你就能画出不同的人物造型了。现在脸的下部已经成型了,让我们来加上眼睛,鼻子和嘴巴。

不同人物眼睛的位置会稍微不同,但它们通常位于圆形较低的部分。鼻子大约在脸下方的中间(即圆周下面的区域),而嘴则直接在鼻子之下。

(日式的这种画法脸部靠下,人物看起来会年轻些,用传统的三亭五眼作比例要简单写实些)接着,擦掉线并填好眼睛的细节部分。现在可以看到大致完成的脸基本形状了,而且你可以加上你喜欢的所有细节,比如头发、衣服、珠宝、纹身、伤痕等等(当然也非多多益善,不然就成蛇足了)。

3/4视图先画一个大圆形,就象正视图中那样的,不过现在要把线转到左上方。头部的这一部份是个三维空间的球体,所以不论你把它旋转到哪个方向,线都应该与球体的曲线一致。

将脸部水平分成三份,再垂直分为二等份。当然,由于我们所画的圆形的角度,线不会将其分为完全相等的部分,但是必须记住如果你把球形又旋转成前视图,那么它看起来应该和教程前面所写的一样,是完全相等的了。

接下来,将垂直曲线延长到球体下方,在球体下选择一个点表现下巴的位置。从圆周到下巴的距离应该比圆形第三段的长度长一点。

画两条与圆周边缘相切并且和下巴标记位置接触的线。左边的一条线应比右边的要陡一些。

稍微将脸部轮廓画得圆润些,在线两边画两个圆角的三角形。脸的左边应该弯出与圆周相接触,而右边的曲线应该平滑倾斜一点。

想要画得好,练习少不了。接着画眼睛,鼻子和嘴。

眼睛位于圆形的较下部的那一半里。你可以参考本教程中“动画人物眼睛画法”来了解这种角度下应如何排列眼睛的位置。

五官都要沿着中央的线来排列,千万别画歪了!不然看起来会很难看的;)鼻子一般在眼的正下方,嘴巴一般在鼻子的正下方(这话蛮熟--唐僧骑马咚里个咚,后面跟着个孙悟空)。注意一点,嘴巴别伸到鼻子的左边去了;在。

3.怎样可以画好手绘的自创动漫人物

从生活实际出发会比较好,多去户外拍些照片,或者直接从网上找来参考。

一般服装广告或者是人物摄影作品会涉及的比较多。还有就是从和动画作品中借鉴别人的画风以及构图技巧。

关键还是靠经验的积累。用笔轻画:1.脸部位置先画个椭圆。

2.身子用长方形画个大概的摸样3.随心所意的画你想要的五官和表情4.大致的OK了,就用写字的力度去画,最后用重笔画出最后的成品。后期最重要的是阴影了,那个很难,不给我原图,我很难想象阴影怎么填.反正话阴影要先确定光线的位置,再进行阴影的绘制。

模仿有个限度,如果一味按原图去画,永远都停留在这个阶段。或者你对上面的画看上几眼,你就能画出来。

那你就算毕业了。练就一双过目不忘的眼睛很难。

主要是靠想象力。看一眼画一下,只要有足够的时间,小学生也画的出来,你说是不?长方形画个大概的摸样步骤一:草图。

1、确定头型。正侧面的头骨基本是一个倾斜的鸡蛋型(略呈三角型)2、在横竖方向画上中线。

竖线是耳朵所处的脸的侧对称轴。3、眉眼框。

与正面不同,正侧面的眉眼框的竖线并不一定是眉眼的边界,而是眉骨的边界,是脸颊的位置,大致是头宽的1/4以内。4、视线与耳鼻线。

少女型的耳鼻线比LOLI型略高(是越成年人,鼻子以下越偏长)步骤二:1、脸轮廓线。与正面不同的是,正侧面的脸轮廓要从发迹线开始画起。

整个轮廓在眉心处突前,在视线处回收,在鼻尖处大幅度突前,收于下颌(其中在嘴的位置成W型。在颌唇沟至下颌底处略前倾,大致与发迹至眉心的倾斜度平行),耳根位于耳鼻线与中轴交点,在该点下面画出咬合部的骨骼轮廓。

PS:眉眼框的竖线的延长线与耳鼻线的交点,到下颌底的线就是正面的脸部轮廓线,对女孩来说这个线并不太重要,男性角色经常会画出这个线。2、眼睛、眉毛。

正侧面的眉眼都会较窄,眼角有时是明显收缩成角的(整个眼睛呈三角型),瞳孔一般位于边上而不是中间(一定注意不要画成正面的眼睛),眼睛的前边界要与脸的轮廓有一段距离。3、完整的发迹轮廓和头发外轮廓、脖子的位置。

发迹轮廓的拐点是在眉眼框上线的延长线处;而前后头发的宽度(视线处的宽度)也等于头发最高点到下颌最低点的距离,不要怕过于宽;前脖线位于下颌到耳中线的一半,后脖线比前脖线宽,下端略向外倾(后脖线的延长线一定要超过耳朵的后边界)4、沿发迹轮廓和头发外轮廓修正头发的边界,如果是披肩发,耳朵后面就不用在细调。推荐你看《动漫人物-阶梯训练一点通》一般情况下,人的身高在美术中是,用人的头的高度(即头顶到下巴)做为测量单位!人的比例一般情况是:站七坐五盘三半(注:高的人头也相对长和大些)即:一个人站起来的高度是他的七个半头左右的高度;一个人的坐下来的高度是他的五个半头左右的高度,盘腿起来是他的三个半头左右的高度!一个人的上半身是三个半头长度!第一个头的高度是头顶到下巴,第二个头的高度是下巴到到,第三个头的高度是到肚脐,肚脐到臀部的高度大概是半个头左右!人的肩宽男士是两个头长度,女士是一个半头长度!手臂长度是三个头长度!手掌是四分之三个头的长度!腿是四个头长度,臀部到膝盖是两个头长度,膝盖到脚底是两个头长度!脚掌是四分之三个头的长度!脸部比例一般是:三停五眼三停就是人的脸的高度!人的脸的高度分为上停、中停、下停,三停的比例基本是相等的(人的头顶下来额头的发根处叫做发际线)上停:发际线到眉弓骨(既眉毛底下的骨头)中停:眉弓骨到鼻子底下停:鼻子底到下巴眼睛在中停眉弓骨下三分之一处嘴在下停鼻子下三分之一处耳朵在脸的两侧中停横对过去的位置,刚好与中停同高低五眼:即人的脸的宽度是用眼睛做为测量单位,人的脸的宽度是五个眼的宽度!人的脸的正面有两个眼,两眼之间的长度是一个眼的宽度,人的脸的正面是三个眼的宽度!人的脸的侧面外眼角到侧边的头发的长度是一个眼的宽度,两边脸的侧面即两个眼的宽度人的脸正面三个眼的宽度加侧面两个眼的宽度,就是五个眼的宽度!以上是人物的大概比例,但是动漫人物有时是要夸张和变形的,那就在此基础上进行夸张和变形!O(∩_∩)O哈哈~。

4.小白求教怎么画动漫人物的线稿

临摹最重要。

前段时间看一个插画家说的。

有的临摹,这个过程很艰难。我通俗一点说吧。

就是每幅画都要画完,争取画到一摸一样。这是最重要的,那些市场上很多书都没什么用。

要坚持一直临摹。然后把画贴墙上(按时间顺序)如果觉得画的不好,可以再临摹一次。

尽量去修改,还有就是要好好观察每一幅画。细节部分。

比如手的动作啊面部表情,侧脸什么的,反正就是大量的有目的的去训练。我觉得临摹不难,难的是只给你一支笔和一张纸让我画,那样脑袋就是一片空白。

那个插画家说这是练习不够,积累不够。临摹多了自然会找到感觉,画的时候自然脑中会有一幅图,细节部分也是很流畅的会画。

但是这要临摹多久我就不知道了。

我自学临摹挺好,自己创作却完全一片空白,我就是临摹量不够。

没有积累。素描什么的都是这样啊,艺考什么的都是实物,也是看你平时的临摹量了。

量决定质。

5.在ps中怎么给动漫人物线稿上色

首先你要保证你有一张线稿,就是黑色线条+纯色/透明背景,清晰度足够高的那种。

然后新建一个图层,作为填色图层。

回到线稿图层,用魔棒功能选择需要填色的范围。

再回到填色图层,用画笔在虚线范围内填满颜色。

然后可以取消选择,锁定图层的不透明度,填色的范围就不会再变化了。

把锁定氛围内的色块慢慢进一步处理。

重复第二布开始的所有步骤,直到画面填满颜色。

选择性合并图层,再进行颜色的细化。

这是其中一种。

另一种就是不选择任何范围,直接用画笔把颜色涂上去,然后锁定涂色范围再细化。

还有一种就是连图层也不分,直接画。

6.如何练好画

线条的练习首先要注意蘸墨的量,不要过多也不要过少,其次要注意握笔不要太紧。

然后就可以朝顺手的方向描线了(顺手的方向:习惯用右手的人是从左向右,习惯用左手的人是从右向左)。初学者没必要描长线,只要保证线条笔直且流畅、粗细均匀即可。

1、直线的练习注意点:线条是否笔直?熟练后可以适当加快描线速度。起笔和收笔有没有歪。

熟练后可以连续描多少线。线条的粗细是否均匀一致。

2、粗细分明的线试着画粗细分明的线条。描线过程中,突然加大力量,让笔尖分开,线条变粗。

相反,收力会使线条变细。这种粗细分明的线条就是通过用力、收力来完成。

需要注意的是,如果用力过大,可能会导致墨水大量涌出或笔尖张开过大无法复原等情况,所以要注意用力的力度和节奏。初学者在动作上可能比较生硬,主要是要感受一下笔尖快速张开和收拢的感觉,等到熟练以后再试着联系快速画粗细分明的线条。

注意点:线条粗细是否分明?线条是否笔直。加力时,力度是否恰当。

熟练后可适当加快速度。3、S形线的练习典型的曲线练习是画s形线,具体方法如下:起笔时不加力,转弯处加大力,转弯结束处收力。

注意点:可适当旋转画纸,保持下笔方向一直是顺手的?尽量画出S形状。4、不同粗细的线条的练习练习画三条不同粗细的线,即用同一支笔尖分别画出粗线、中度线、细线。

需要注意的是,画粗细不要加力过度,以致墨水大量流失,要保持线条粗细均匀。5、画圆不借助任何工具徒手练习画圆。

尽可能保持线条粗细均匀,也可适当旋转画纸,画圆时,不要急于求成,尽量不要让线条抖动。6、渐隐线所谓收力就是缓缓提起笔尖,渐渐收笔,最终使笔尖脱离画纸。

渐隐线的画法是:起笔时立即加力,到线条末端时轻轻收力。渐隐线是画中很重要的技巧之一,是画以后”集中线“和”效果线“的基础。

7、长直线练习横向和纵向长直线的练习,长度40CM左右,画长直线要借助手肘的摆动,尽量一气呵成,中途不要犹豫,否则线条就会不流畅。初学者可以事先用铅笔直尺打好线稿,描线练习。

动漫插画教程如下:

首先就是扎实的基本功,先从美术基础开始学起,找一些简单的线稿来临摹,提高绘画的手感,积累参考素材,养成良好的绘画习惯。

然后,掌握线稿之后,学习素描,从几何体到石膏,再到头像,材质,循序渐进,掌握素描的相关知识与技巧。

接下来是能够配色,色彩对于插画动漫绘制来说非常重要,好看的插画动漫绘制必然配色精美。其实有了前面的素描基础,要提高插画绘制配色能力,可以多看一些插画动漫绘制作品可以提高色感。

最后也是最重要的是结构,包括动漫人物动作和表情的一致性。除了设计要规范,还要尽量符合实际,所以对于想学动漫插画的同学来说,需要掌握优美的身体比例和肌肉结构,这是为我们以后的角色创作打下基础的关键一步。

掌握以上的技巧后,仍然需要不断学习,尤其是人物与环境、心理的融合,这样你的水平就会逐步提升,创作出满意的作品。

英雄彩铅怎么样

问题一：英雄水溶性彩铅怎么样 一分钱一分货，我买的辉柏嘉，要不你不要买那么多个颜色的，买个 36色的就行了吧。英雄和光辉铁盒什么的便宜的，颜色不到位，笔芯太硬，水溶效果不好呢，还不如不涂，纸刮穿了颜色都不鲜。买个20块的后悔到时候再买30块的还后悔，还不如一次性买个60块的。一套水溶笔也可以用好久了！用到毕业一般都是够的。

问题二：英雄牌的彩铅质量好吗 钢笔还行，彩铅不行。新手学彩铅，建议用红盒装的辉柏嘉。

问题三：英雄牌的水溶彩铅好用么 不好用，英雄水溶彩铅蜡质重，上色浅，水溶后颜色不艳丽，不均匀，还不如不水溶。

如果要好好学习彩铅绘画，特别水水溶性彩铅的技法，建议还是用好一点的水溶彩铅，例如：施德楼125水溶，得韵水墨水溶、酷喜乐无木水溶、绿盒辉柏嘉水溶、卡达大师级水溶。

问题四：请问大家这两种水溶彩铅哪种好用？英雄和辉柏嘉 果断辉柏嘉！！！！

问题五：英雄和马可水溶性彩铅哪个好用 英雄不如马可。

英雄的蜡质较重，下笔颜色不饱和，不够艳丽，如果用于填色、秘密花园之类的涂色本还是够用的，如果用于彩铅绘画学习，则显得力不从心；马可（这里指马可雷诺阿），笔芯软硬适中，叠色尚可，颜色也属于国产彩铅中比较艳丽的，性价比较高，很适合新手彩铅入门学习。

（如果是马可7100或者7120的话，就不好用了，所以以上强调是马可雷诺阿3100或3120）

问题六：彩色铅笔英雄和马克哪个牌子好 初学者还是选择马可雷诺阿，英雄做彩铅不专业，其实更合适是红盒辉柏嘉。

问题七：什么牌子的彩铅比较好呢？ 上面有很多很好用的了= -除了真彩和晨光这类的...每种都有自己的特色的...了解了特点之后结合着用可以画出很棒的画呢= -

问题八：王者荣耀英雄眼睛彩铅 你可以在上找到妲己画像，对照画像直接画就可以了，王者荣耀是真正做到了真竞技，玩法也是很多的，王者荣耀继承了MOBA手游的精髓，有1V1、3V3、5V5等多种玩法，可以在里面尽情的享受竞技带来的 *** 。王者荣耀年度最佳手游，可是荣获中国游戏风云榜，被评为“2015最佳手游”的。S4赛季黄金奖励庄周的皮肤，钻石可以领2000钻

问题九：给灵魂画手跪了，看得出这画的都哪位英雄么 后面涂阴影肯定是传统的普通石墨铅笔，黄颜色笔杆可能是酷喜乐的。前面画线条轮廓许多人说是炭笔，但我看更有可能是黑色的蜡质彩铅笔――国外不少搞设计手绘的人习惯用的，国内用的人不多。其实什么笔无所谓，他用这个笔一方面追求对明的效果、另一方面可能也有演示起来清楚明晰的需要。新手还就不要用炭笔或蜡质彩铅或其它什么，就老老实实用铅笔。

1动漫人物用彩铅画,黑色怎么画?怎么铺上去,试了好多次都很难看?有办法吗?是一层一层上吗?还要加什么颜色?

1.铅笔画的时候勾线要淡，第一：方便修改，第二：勾线的时候，笔的油墨不会因为沾到过多的铅笔芯糊掉或者画不出或弄脏。因此2H的铅笔是最佳选择也可以用活动铅淡淡的画。

2.橡皮要买那种**的弹性良好的长方形上面写着4B的橡皮，这种橡皮擦纸头不容易脏。橡皮黑了可以在画板上或桌上把黑的地方用力擦，橡皮就会干净。

3.建议画画的时候，铅笔画好，先上彩铅（黑色彩铅除外），涂好后再用黑色描线就不会脏了哟。因为黑色最深是很容易脏的，所以最后上好不会影响画面洁净。

4. 画深的地方要用力，浅的地方要轻。这样深淡有区别，力气越大越深也不能太大（笔会断）。反之就会淡。

5.衣服的皱纹都是由深到淡，涂的时候先用力的沿着衣服的轮廓线勾深而后用笔头斜面轻轻的在勾深的轮廓线下由深至浅的涂，这样过渡均匀。你可以参考素描书上那种用铅笔的画法，会很逼真哦。

6. 上其他不同的两种颜色时都要由深至浅的涂，这样两种颜色更好混合。画身体和脸部的时候也是沿轮廓线由深至浅，画到最亮的地方用力越来越小留亮部空白。这叫留白。

7.画的时候推荐用复印纸效果好，擦纸的时候不容易脏。

8.水溶性彩色铅笔在画好后用0号毛笔沾少量水不会太湿透纸的那种，涂点在上色的地方上，而后把笔捏干再照原来痕迹涂能把颜色完美融合。提高饱和度。达到完美的氤氲效果。

9.水溶性铅笔沾水融合好后，称它未干时，撒点盐（不要撒很多，东撒点西撒点），能起到雪花晕染的效果。你滴一大滴水在上色的地方用嘴吹也行，晕染的效果也很自然，更偏向水墨画点。还能用一元硬币，5角硬币，不规律的摆在干净的白纸上，餐巾纸覆盖在画面和硬币上，用调好的水彩颜料水稍微放多点涂在餐巾纸上不要涂到覆盖着硬币的地方。涂好后，等干了。把餐巾纸和硬币拿走。就会有自然的白色光点晕染在有颜色的背景上。上述技巧只能用于背景。